O pôster é um meio de expressão que evoluiu com a sociedade e a cultura. Portanto, para além da sua função de comunicação temporária e do seu uso ornamental, pode ser considerado um documento onde se capta a história e o desenvolvimento da sociedade que o criou.
O pôster é um meio de expressão que evoluiu com a sociedade e a cultura. Portanto, para além da sua função de comunicação temporária e do seu uso ornamental, pode ser considerado um documento onde se capta a história e o desenvolvimento da sociedade que o criou.
No decorrer desta década, o mundo se transformou, cobrindo-se com uma rede invisível de comunicações. Com o desenvolvimento de outras mídias - vídeo, televisão, cinema, rádio, internet - o papel do cartaz mudou e parece destinado a desaparecer. No entanto, o cartaz continua a sofrer modificações, entrando em museus e galerias, tendo passado a telhados, áreas subterrâneas - o Metro - e paragens de autocarro, consolidando a sua permanência de várias formas e mantendo um papel de destaque na comunicação gráfica contemporânea. Basta ver a importância que adquiriram as bienais de Varsóvia, Berna, Colorado e México, onde este meio é apresentado como objeto artístico.
Em consonância com as transformações globais, no México dos anos noventa registrou-se uma série de eventos econômicos, políticos e culturais que influenciaram o design gráfico e particularmente o design de cartazes, o desenvolvimento da informática e a globalização os mercados que exigem a promoção de seus produtos, o grande número de manifestações culturais, em especial de arte e design; a proliferação de publicações, a diversidade de jovens designers formados em escolas profissionais que ingressam na área de atuação, bem como o desenvolvimento de grupos de pôsteres que se reúnem para fazer produções com temas específicos.
É a partir desta década que acontece a Bienal Internacional de Cartazes no México, que já foi realizada cinco vezes; Isso levou à exposição de pôsteres de todo o mundo, promoveu a participação de designers em conferências, cursos e workshops, e na publicação de publicações e catálogos da produção de pôsteres do México e de outros países.
Em maio de 1997, promovida pela Bienal Internacional de Cartazes do México, uma exposição de jovens designers de cartazes com menos de 35 anos foi apresentada na Casa del Poeta, na Cidade do México. Na convocatória foram solicitadas peças realizadas entre 1993 e 1997. Pela diversidade dos temas e pela variedade de soluções, esta amostra é característica do pôster mexicano contemporâneo e permite observar o trabalho de jovens profissionais que desenham cartazes.
Alejandro Magallanes, um dos organizadores e participante, destacou na apresentação da amostra: “O objetivo principal desta exposição é poder ver os pôsteres de designers mexicanos menores de 35 anos, bem como a busca por cada um dos autores . A amostra varia do mais conservador ao mais experimental e do mais cultural ao mais comercial. Em todos os casos, os designers são geradores de cultura ”.
Na ocasião, reuniram-se mais de 150 pôsteres de 54 designers. A seleção do material teve como requisito a apresentação de pelo menos um pôster de cada participante, o qual não havia sido exibido na Bienal de Pôster do México e que havia sido usado publicamente como pôster.
Foi sugerido que embora nem todos os cartazes sejam "bonitos", é necessário destacar que seu design não está isento de avaliações e categorias estéticas; Conseqüentemente, cabe ao designer contemplar o caráter estético do meio, embora nem sempre um pôster seja dado com características que poderíamos chamar, dentro das categorias estéticas, de belas. Às vezes, por seu drama ou sua forma de representação, não provoca gozo nesse conceito de beleza. Além disso, o conjunto foi representativo do espírito desta geração e eloqüente em termos do pensamento de sua prática de trabalho.
A exposição, destacou Leonel Sagahón, designer e promotor, “foi um ato de encontro, onde nos encontramos e nos reconhecemos, assumindo uma consciência de união geracional. Foi também o primeiro ato público, na verdade a nossa apresentação na sociedade como uma geração, onde pela primeira vez dissemos o que estávamos fazendo e implicitamente o que pensávamos ”.
O momento que esta profissão atravessa é de gestação e procura que se concretizará no diálogo entre diferentes gerações, considerando projetos e acontecimentos onde as suas ideias coincidam e se confrontem. O projecto mais recente foi a produção de cartazes para uma exposição que decorreu na Holanda, no passado mês de Maio, onde, promovida pela revista Matiz, foram apresentados 22 expositores - escritórios e particulares - representando várias tendências estéticas.
Depois da exposição e outros eventos realizados por estes jovens, é possível citar alguns participantes dessa geração na criação de cartazes: Alejandro Magallanes, Manuel Monroy, Gustavo Amézaga e Eric Olivares, são eles que mais trabalharam no cartaz, embora os trabalham neste campo de Leonel Sagahón, Ignacio Peón, Domingo Martínez, Margarita Sada, Ángel Lagunes, Ruth Ramírez, Uzyel Karp e Celso Arrieta, não apenas como criadores de cartazes - já que haveria alguns para citar - mas como promotores e interessados no desenvolvimento e evolução deste meio. Também merecem destaque Duna vs Paul, um casal de designers que não participaram da exposição, mas desenharam os cartazes do Palácio de Bellas Artes, e José Manuel Morelos, que atualmente realiza importantes pesquisas sobre o cartaz político no México.
Alguns designers realizam obras coletivas como La Baca, la Perla, El Cartel de Medellín desenvolvendo temas sobre a tolerância, por Cuba e pelas liberdades democráticas; em suas obras fazem uma crítica rigorosa, aprendendo uns com os outros, chegando, alguns grupos, à produção de séries cujos cartazes não são assinados por autores individuais, mas como coletivos; eles têm absorvido –a grande maioria– com entusiasmo as novas tecnologias, as novas tendências, as influências que vêm de fora, através da Internet e outros meios de comunicação. Através do processo de reflexão sobre o design e do trabalho coletivo, pretendem fazer um cartaz com sentido experimental e que sirva como proposta futura de preservação e preservação do artístico, para além, claro, da sua função de meio de comunicação.
A geração de designers, nascida nos anos sessenta e primeira metade dos anos setenta, já adquiriu uma maturidade profissional e, embora não possam se situar como um grupo homogêneo, segundo Leonel Sagahón, existem alguns traços que os caracterizam como geração : busca de uma linguagem com uma estética diferente, preocupação em atualizar a forma como as questões de interesse nacional podem ser abordadas e querer atualizar esse discurso, busca por novos recursos tecnológicos e novos símbolos.
Os jovens retomam muito do que se fazia antes, também colocam rupturas tecnológicas e estéticas; vivemos uma época em que os processos se aceleraram e é preciso fazer um acerto de contas com a tradição e a modernidade. Os designers devem se considerar claramente, usar todos os meios modernos existentes e futuros para continuar atendendo a essa necessidade social do ícone da comunicação gráfica.
Em conclusão, deve-se destacar que esta geração está em busca de uma linguagem própria. No seu trabalho constante, na análise do trabalho, na promoção e divulgação deste meio, irão manter a sua actualidade e permanência.
Iris Salgado. É licenciada em Design de Comunicação Gráfico. Graduada pela Uam-Xochimilco, fez mestrado em Criatividade para o Design na Escola de Design de Belas Artes. Ele está atualmente trabalhando no catálogo interativo sobre "Nem todos os pôsteres são bonitos".
Fonte: Mexico in Time No. 32 setembro / outubro 1999
